GALLERY HEPTAGON CHRISTMAS MARKET 2026

会期|2026年12月5日(土) - 12月20日(日)
休廊|12/10,12/17(木曜日休)
OPEN | 12:00-18:00
今年も冬の祝祭を彩るアーティストがヘプタゴンに集います。
コレクションのプラスワンに。
新年を迎える部屋に。
がんばった自分へのご褒美に。
人生の旅路のお供に。
キラリと光るあなたのひとつを見つけにぜひいらしてくださいね!
今回は3つのスペシャルなワークショップを用意いたしました。
どうぞこの機会をお見逃しなく。
\楽しい3つのワークショップ/



【参加アーティスト】

青の羊|Ao no hitsuji
画家〈人形・絵画〉
福井県生まれ
1992 岩絵の具を使い始める。
1998「第三文明展」に初入選してから、日本画を描き続けている。
2002 球体関節人形を山吉由利子に師事。
2003 個展、グループ展、海外展にも多数参加。
人形だけではなく、ぬいぐるみや粘土人形、鉛筆画、木版画にも表現の幅をひろげる。東京在住。ヘプタゴンのクリスマスマーケットには初回から毎年参加している。今回、近年取り組む新たな作品を初お披露目。

atelier Ayanass|アトリエアヤナス
(フラワーワーク)
大阪府生まれ。
1998年 京都精華大学デザイン学科テキスタイルデザイン科卒業。
ウェディングプランナーとしての経験を経て、
2015年より川崎市の自宅でフラワーレッスンを主宰。
生花やプリザーブドフラワーなど多彩な素材を用い、
テキスタイルパターンを思わせる構成と豊かな色彩感覚で、
芳醇かつ華やかで、幸せ感あふれるフラワーワークを展開している。

成田 久|Hisashi NARITA(キュキュキュカンパニー)
アーティスト・アートディレクター〈服飾〉
1997 多摩美術大学染織デザイン専攻卒業
1999 東京藝術大学大学院美術学部デザイン専攻修士課程修了、資生堂宣伝部デザイン制作室入社。資生堂のブランド広告やNHK大河ドラマ「八重の桜」のビジュアルを担当。
2013 キュキュキュカンパニー設立。
2025 春に資生堂を退社。
2025 「光の針」日日 gallery(京都)、
2026 「Q園地」メリーゴーランドKYOTO(京都)。
他展示販売会多数。
布を細かくつまみ、縦横にミシンをかけて立体的な生地を制作。膨大な手仕事を重ねた生地から、強い存在感を放つ作品を生み出す。

イマクラヒロエ|Imakura Prints
アーティスト〈銅版画〉
福岡県生まれ
1990年 京都造形芸術短期大学ビジュアルデザイン専攻科卒業
2023年 個展「ソラニネガイヲ」(ギャラリー中井/京都)
2024年 個展「山と樹と空と―秋の森へ―」(galleryサラ/滋賀)
2026年 個展「しずかなこころのうち」(ギャラリーヘプタゴン/京都)
ほか個展・グループ展多数
在学中に銅版画制作の面白さに取り憑かれる。主にメゾチントの手法がイマクラの持ち味。
「野山で目に映った草樹の姿や、山や空の景色に心動かされ、
それを如何にしてどの技法で表現できるか悩みつつ制作に勤しんでいます。」

Jamboree|ジャンボリー
縫製屋〈服飾〉
一人縫製工場(縫い子)として、服や布製品の制作を手がける。
サンプル縫製、少ロット生産、舞台衣裳の製作から、
デザイン・縫製の一貫制作、リメイク、修理までさまざま。
テキスタイルブランドとのコラボレーション、縫製ワークショップなども開催。
オリジナル商品は生地の表情や質感を起点に、
仕様やディテールを決めていくほぼ一点もの。
定期的に展示販売会を行っている。

LETTERPRESS A lot |レタープレス ア ロット
活版印刷工房〈活版アイテム〉
京都・岩倉で2010年より活版印刷を始める。
2024「ホメテチョー」展(誠光社/京都)
2025「Zikken」展(ikken設計室)、「スリルマンテン」展(ホホホ座)
2026「リッスン大吉」展(ホホホ座)、「GION」展(スペースぱせか)
古い木活字と手動の印刷機を用いてポスターやカード、雑貨などを制作。
活字を本来の文字から解き放ち、別の文字や図形へと変身させる自由な発想で
だじゃれや言葉遊びを取り入れた、ユーモアあふれる作品を生み出している。
多彩な人々や店とのコラボレーションを通じ、活版印刷の新たな可能性を広げて活動中。

メブキコウ|MebukiKoh
アーティスト〈刺繍作品〉
京都市立芸術大学卒業。
2008 イタリア・ボローニャ国際絵本原画展入選。
2014 刺繍の魅力に目覚め「芽吹刺繍店」を始める。
大阪・The 14th Moonを中心に毎年個展を開催。
他、グループ展多数。
米粒から宇宙まで、あらゆるものをモチーフに、
自由な発想と遊び心を一針ずつ形にする。
「誰も見たことない、面白くてオシャレなものを作りたい」
とユーモアと意外性に満ちた手刺繍作品を生み出している。

宮﨑豊治|Toyoharu MIYAZAKI
彫刻家〈木のしごと〉
1946 金沢市、釜師十三代宮﨑寒雉の次男に生まれる
1968 金沢美術工芸大学美術学部彫刻科卒業
1976年より国内外の展覧会、アートフェアなどに出品
2001 国立国際美術館にて個展「宮﨑豊治―眼下の庭―」
彫刻制作と並行して「木のしごと」にも取り組み、
器やお盆など、暮らしの中で使う木の道具を制作する。
パブリックコレクション
和歌山県立近代美術館・石川県立美術館・兵庫県立美術館
金沢美術工芸大学・金沢21世紀美術館
徳島県立近代美術館・国立国際美術館・大阪中之島美術館

佐藤宏史|Hiroshi SATO
陶芸家〈陶器〉
1973 東京生まれ
1996 京都精華大学陶芸科卒業、市川廣三に師事
1998 京都市山科区にて独立
2000 京都・北山に工房を移す
2010〜2025 京都高島屋にて個展(2010、12、15、18、21、25)
2025 「三人三様 陶展 京焼の流れを汲むもの」(KIOTO舎・京都)
他グループ展多数
伝統技法を生かし、独自の櫛目を生かした動きのある造形や、印紋を施した三島手など、
土の風合いと造形の面白さを大切にした器を制作する。
このクリスマスマーケットでは、思わず頬がゆるむ遊び心たっぷりの作品も。

QLITA|クリタ
ニットアーティスト〈ニット〉
茨城県水戸市出身、京都を拠点に活動。
高校時代に母親の手編み作品をきっかけに独学で編み物を始める。
京都で約10年間編み物を学び、指導にも携わる。
2020年ニットブランド「QLITA」を設立。以後作品制作の他衣装製作や編み物の指導に活動を拡げる。
2022年、京都・ギャラリーギャラリー内ショップで「QLITA & maimai」を開催。
ほか、各地で展示販売会多数。
多彩な糸や異素材を組み合わせ、ヴィヴィッドでユーモラスな作品を制作する一方、
使い勝手にも配慮している。手仕事の揺らぎを生かし、感情や遊び心を編み目に表現する。

Studio軸|花岡伸宏
彫刻家〈京こけし〉
1980 広島県生まれ。京都在住。
2006 京都精華大学大学院芸術研究科博士前期課程修了。
2009 第12回岡本太郎現代芸術賞 特別賞受賞。
2019「六本木クロッシング2019展」(森美術館)出品。
木彫や身近な素材を組み合わせた独創的な立体作品を制作。
2025年、彫刻活動と並行して「studio軸」を本格始動。
こけしの愛らしさに、彫刻家ならではの自由な造形感覚を重ねる。
京都市北西部の里山の工房で、個性豊かなこけしを制作。
ショップ販売のほか、北野天満宮の天神市・東寺の弘法市にも出店。

鳥尾佳佑|Torio Keisuke
デザイナー/アーティスト〈カレンダーなど〉
2012 成安造形大学造形学部 写真クラス卒業
2021 紙にまつわる仕事を行う「とりのおっぽ制作室」を開業
2023 小説を多様な形で語るアートユニット「KATARITE」を発足
2019 個展「穏やかな日向をあなたへ」(東京・愛知・京都巡回)
2021 個展「ヒカリノシマ」(GALLERY wks.)
2026 個展「PHOTO GRAPH」(ギャラリーヘプタゴン/KG+ Pick Up)
写真、デザイン、執筆など幅広い領域で創作活動を行う。 近年は点字や触れる作品、詩・小説など言葉を用いた表現にも取り組み、 見える人も見えない人も共有できるイメージのあり方を探求している。

脇山さとみ|Wakiyama Satomi
陶芸家〈陶器〉
大阪生まれ。
1988年 嵯峨美術短期大学陶芸研究科卒業。
卒業後、独立して制作活動を始める。
大阪市中央区に工房「モズクレイ」を構え、 作陶のかたわら陶芸教室も主宰。 まるで物語の世界から飛び出してきたような、自由で伸びやかな絵付けが魅力。 日々の出会いや心に響いた出来事を独自の感性で作品に映し出している。
全国各地で個展・グループ展多数。